Artturi Aalto
Artturi Aalto är en finsk cellist som i är huvudsak erkänd för sin karriär som kammarmusiker och solist. Aalto har uppträtt med bl.a. Tapiola Sinfonietta, Norges radios orkester, Åbo filharmoniska orkester samt Radions symfoniorkester som solist, och han har samarbetat med många namnkunniga kapellmästare: Klaus Mäkelä, Sakari Oramo, Hannu Lintu sekä Pekka Kuusisto för att nämna några.
År 2013 uppnådde han tredje plats i Tallinns tävling för unga musiker, och 2026 vann han första pris i XV-cellotävlingen i Åbo.
Aalto har uppträtt på flertalet festivaler, såsom Korsholms musikfestspel, Kuhmo kammarmusikdagar, Musical Chairs-festivalen, Oslo Chamber Music Festival, Åbo musikfestspel, Crusell-veckan, Musikfestspelen i Nådendal, samt också utomlands i exempelvis Paris, Köpenhamn, München, Bryssel, Montreal och Warszawa.
Han har uppträtt tillsammans med bl.a. Julia Fischer, Ilya Gringolts, Kirill Troussov, Sergey Malov, Vladimir Mendelssohn och Daniel Rowland
Aalto har avlagt masterexamen vid Norwegian Academy of Music från Torleif Thedeens klass, och fortsätter för närvarande sina studier vid Hochschule für Musik und Theater inom ramen för utbildningen Zertifikat Meisterklasse under ledning av Julian Steckel. År 2026 valdes han ut till Yehudi Menuhin Live Muic Now-stipendiatprogrammet.
Aalto är en av grundarna till kammarmusikfestivalen RADALLA och fungerar även som en av dess konstnärliga ledare. Han är också konstnärlig ledare för Kamarikesä-festivalen tillsammans med Rebecca Roozeman, Anton Mejias och Joanna Hanhikoski. Hans karriär har generöst stöttats av Wegelius-stiftelsen, Musiikin edistämissäätiö, Pro Musica-stiftelsen samt Finlands Kulturfond.
Anton Mejias
Anton Mejias (f. 2001) är en finsk-kubansk pianist, vars karriär snabbt har stigit till internationella nivåer. Han är särskilt erkänd för sina Bach-tolkningar: som barn instuderade han hela Wohltemperiertes Klavier band I, senare har han framfört alla 6 partitor, de franska och engelska sviterna samt band II i Wohltemperiertes Klavier, och hans repertoar breddas kontinuerligt.
Under säsongen 2023/24 gjorde Mejlas sin USA-debut som solist hos Los Angeles filharmoniker i Hollywood Bowl under ledning av kapellmästare Tarmo Peltokoski – en anmärkningsvärd milstolpe för den unga pianisten. Han har uppträtt som solist med bl.a. Helsingfrs stadsorkester, Tammerfors Filharmoni, Hallé Orchestra, Deutsche Kammerphilharmonie Bremen och Lettlands nationella symfoniorkester.
Solodebuterna på Klavier-Festival i Ruhr, Dresdens musikfestspel och i München (med Bachs Wohltemperiertes Klavier band II) stärkte hans position som en av hans generations mest anmärkningsvärda pianister. Süddeutsche Zeitung beskrev hans spel som “häpnadsväckande virtuost och obesvärat”
I mars 2025 publicerade Mejias sit debutalbum under Deutsche Grammophon: The art of Memory. Albumet kombinerar Bachs “Wohltemperiertes Klavier Band II och Philip Lassers 12 Preludier, den live-inspelades under Dresdens Palais im Großen Garten-konsert. Lassers verk, ett beställningsverk gjort av Dresdens musikfestspel och Newport Classical, fick motta mycket beröm på världspremiären.
Under säsongen 2025/26 uppträder Mejias bl.a. som solist i Prokofjevs andra pianokonsert med George Enescu-filharmonisn samt gör solistdebut i Tonhalle Zürich Série jeune-serien och i Solingen, där han uppträder med Bachs samtliga franska sviter.
Mejias har vunnit första plats i Viotti-tävlingen och Nordic Piano Competition, han har också mottagit 2024 års Musikfest Bremens pris Deutschlandfunk Förderpreis. Han har studerat vid Sibelius-Akademin och tog examen år 2024 från Curtis Institute of Music under ledning av Gary Graffman och Ignat Solzhenitsyn.
Raffaello Chiodo
Den finsk-italienska violinisten Raffaello Chiodo (f. 2000) hör till vårt lands mest talangfyllda unga stråkkonstnärer. Chiodo, som växte upp i en internationell familj i Helsingfors, påbörjade sina studier i violinspel år 2008. Bara två år senare, år 2010, blev han antagen till Sibelius-akademins ungdomsprogram, där han studerade under ett decennium för Seppo Tukiainen, Janne Malmivaara, Kaija Saarikettu och Antti Tikkanen. Åren 2012-2014 fördjupade han sina kunskaper vid Finlands violinakademi under ledning av Ilya Grubert, Elina Vähälä och Janne Malmivaara
År 2020 flyttade Chiodo till Schweiz och genomförde en musikkandidat (Bachelor of arts) vid det namnkunniga Zurich University of the Arts (ZHdk) under Ilya Gringolts. År 2025 återvände han till Helsingfors där han för närvarande fortsätter sina masterstudier vid Sibelius-akademin under ledning av Cecilia Zilliacus.
Chiodo har fått framgång redan tidigt i flertalet tävlingar. Han vann första pris i Seppo Tukiainen-violintävlingen (2010) och kom tvåa i Tallinns internationella violintävling (2011). Två gånger har han varit finalist i Jyväskylä violintävling (2012,2016) samt semifinalist i den arvostetussa “Kuopio nationella violintävling” under jubileumsåret 2025
Chiodo har satt sig på kartan som en mångsidig solist och kammarmusiker såväl i hemlandet som internationellt?. Han har agerat violinsolist under Jorma Panulas legendariska kapellmästarkurser. Som kammarmusiker uppträder han regelbundet i olika konstellationer – bl.a. i tätt samarbete med sin bror, cellisten Leonardo Chiodo. Chiodo är också ett bekant ansikte på internationella mästarkurser, såsom Sienas Accademia Chigiana samt vid Santanders musikakademi i spanien. Hans repertoar sträcker sig ända från traditionella klassiker till krävande modern solomusik, såsom exempelvis verk av Salvatore Sciarrino.
Raffaello Chiodos konstnärliga arbete stöds av Suomen Kulttuurirahasto, som har gett honom möjlighet att spela på ett instrument ur deras värdefulla samling: en violin byggd 1991 av den moderna franska mästaren Patrick Robin.
Leonardo Chiodo
Den Finsk-italienska Cellisten Leonardo Chiodo (f. 1998) hör till sin generations starkast lysande och mångsidiga musiker. Han påbörjade sina musikstudier vid sju års ålder med trumpet som instrument, men hittade sitt kall hos cellon tre år senare. År 2010 kom Chiodo in på Sibelius-akademins ungdomsutbildning, där hans lärare var Hannu Kiiski och Martti Rousi. År 2019-2025 fördjupade han sina studier under ledning av professor Ivan Monighetti i Basel samt vid Madrids beryktade Reina Sofia-musikhögskola. För närvarande fortsätter Chiodo sina masterstudier vid Sibelius-akademin
Chiodo gjorde sitt stora rikstäckande genombrott år 2018 då han vann Åbo cellotävling, där han också premierades för den bästa nutida musik-tolkningen samt vann priset för publikens favorit. Samma år uppnådde han delad fjärde plats och publikens favorit-priset i den internationella Paulo-cellotävlingen. Den internationella tävlingsframgången kompletteras med förstapris i St Petersburgs Mravinsky-tävling (2016) samt utmärkelsen som stipendiat vid De Unges Konsert i Bergen (2019)
Som solist har Chiodo uppträtt runtom i Europa och Asien. Han har spelat med nästintill alla centrala inhemska orkestrar, såsom Helsingfors stadsorkester, Sinfonia Lahti, Tapiola Sinfonietta och Åbo filharmoniska orkester, då som solist. Utomlands har hans samarbetspartners varit bland annat Bergens filharmoniska orkester, Malaga Philharmonic Orchestra, St. Petersburg State Academic Symphony Orchestra samt Orchestra della Toscana.
Chiodo, som är känd som en passionerad kammarmusiker, uppträder aktivt i olika konstellationer. Under sin studietid i Madrid vann hans kvartett lärosätets pris för årets bästa stråkensemble (2021), han är också medlem i spanska kammarorkestern Nostrum Mare Camerata. Chiodo är en återkommande gäst i flertalet ansedda festivaler, såsom Kronberg-akademin, Gstaad Menuhin-festivalen, Nådendals musikfestspel och Helsingfors Cellofest.
Leonardo Chiodos konstnärliga arbete har stöttats av betydande finska kulturstiftelser. Han spelar på en sällsynt Carlo Giuseppe Testore-cello från år 1718, ägd av Suomen Kulttuurirahasto. Vid sidan av musiken uttrycker Chiodo också sin kreativitet som bildkonstnär.
Tomi Satomaa
Director Musices Tomi Satomaa hör till de viktigaste finska organisterna och kyrkomusikerna. Han har under åren jobbat som organist, kantor, körledare, orgelpedagog samt med många administration inom musiken. För närvarande är han verksam som lektor vid Sibelius-akademin
Tomi Satomaas konsertverksamhet har fört honom till ett stort antal orgelfestivaler runt om i Finland, och som orgelsolist har han framträtt i flera europeiska länder. Skiv- och radioinspelningar samt uruppföranden har utgjort en viktig del av hans musikaliska verksamhet. Satomaas inspelning av G.A. Homilius koraler har fått stor uppskattning av såväl kritiker som publik. För att främja den finländska orgelkonsten har han verkat som ordförande för Organum-sällskapet, chefredaktör för tidskriften Organum och konstnärlig ledare för Helsingfors orgeldagar.
Grunden för sitt musikaliska arbete fick Tomi Satomaa vid Esbo musikinstitut, i kören Candomino och vid Sibelius-Akademin. Bland de viktigaste lärarna under hans musikaliska utveckling finns hans far, Tauno Satomaa, samt professor Kari Jussila.
Ariadne Daskalakis
Ariadne Daskalakis bedriver en internationell karriär som violinsolist, barockviolinist och pedagog. Hon har samarbetat som solist med orkestrar som The English chamber Orchestra, Atens statliga orkester, Bayerns radiosymfoniorkester i München, Stuttgarts filharmoniker, Dortmunds filharmoniker och New Bedford Symphony. Som solist och konsertmästare har hon också samarbetat med Prag, Köln och Stuttgarts kammarorkestrar samt Beethoven Orchester Bonn. Som barockviolinist har hon lett projekt med Academy for Ancient Music Berlin, Concerto Köln och Barokkanerne Oslo.
Hon har vunnit priser i den internationella tävlingen ARD i München och St. Louis Symphony Young Artists Competition, samt erhållit ytterligare utmärkelser från Harvard Music Association, New England Conservatory och Dortmund Mozart Society. Hennes diskografi omfattar en brett repertoar med verk av Biber, Bach, Vivaldi, Raff och Ries. Hon har spelat in de fullständiga verken för violin av Händel, Schubert, Fauré och Lutosławski, samt violinkonserter av Vivaldi, Tartini, van Bree och Kalliwoda. Hon är född i Boston och studerade för Eric Rosenblith och Eugene Lehner vid New England Conservatory Prep School samt för Szymon Goldberg vid Juilliard. Hon har examen med utmärkta betyg från Harvard College och Hochschule der Künste Berlin. Hon är professor i violin vid Musik- och danshögskolan i Köln och konstnärlig ledare för Palazzo Ricci European Academy of Arts i Montepulciano. År 2012 grundade hon kammarmusikfestivalen Music from Land’s End i Wareham.
Abel Puustinen
Den nu i Rovaniemi bosatta Abel Puustinen är Lapplands kammarorkesters förste konsertmästare och därmed violinist. Han tvekar inte att ge sig in i den vilda västern som är internet för att hitta klassiska musikskatter i den digitala världen. Vid sidan av detta intresse är Puustinen en aktiv kammar- och orkestermusiker. Under de senaste åren har han varit en efterfrågad ledare och spelat bland annat med Helsingfors stadsorkester, Radions symfoniorkester och Åbo filharmoniska orkester.
Som passionerad kammarmusiker har Puustinen uppträtt på många minnesvärda festivaler både inom och utanför Finlands gränser tillsammans med inspirerande kollegor. Puustinen har uppträtt som solist med landets betydande orkestrar, senast med Lapplands kammarorkester, Jyväskylä Sinfonia och Pori Sinfonietta, allt medan han balanserar frilanslivet med sina studier.
Puustinen finner stor glädje i sitt konstnärliga arbete tack vare den Giovanni Battista Guadagnini-violin som generöst lånats ut av Finska kulturfonden. Finska kulturfonden och Wihuri-stiftelsen har stött hans konstnärliga resa mot en mer djuplodande visdom och förståelse av de verkliga skillnaderna mellan geografiska klangfärger.
Annariina Jokela
Annariina Jokela är en finsk violist och pedagog som för närvarande är lektor i
viola och chef för viola-avdelningen vid Sibeliusakademin vid Konstuniversitetet i Helsingfors. Hon studerade vid Hochschule für Musik und Theater München, Sibeliusakademin och Haute École de Musique de Sion för professorerna Nils Mönkemeyer, Pirkko Simojoki, Lilli Maijala och Tatjana.
Masurenko, och arbetade senare som undervisningsassistent åt professor Mönkemeyer.
Hon har vunnit priser i flera internationella tävlingar, däribland första pris i Finalis International Competition (Polen) och International Luigi Zanuccoli Competition (Italien), samt erhållit utmärkelser vid International Szymon Goldberg Competition i Tyskland och i finska nationella tävlingar.
Som solist har Jokela framträtt med orkestrar som bland annat Tammerfors filharmoniska orkester, Saimaa Sinfonietta och Hamburger Camerata. Hon är en efterfrågad kammarmusiker och uppträder regelbundet på olika festivaler, såsom Kuhmo kammarmusikfestival och Festspiele Mecklenburg-Vorpommern. Hon spelar på en altfiol av Jean-Baptiste Vuillaume, som generöst lånats ut av Finska Kulturfonden.
Erkki Lahesmaa
Erkki Lahesmaa tog examen från Yale University 1993 med en Master of Music-examen under ledning av Aldo Parisot. Sin Bachelor of Music-examen erhöll han från Juilliard School i New York 1990, där hans lärare var Harvey Shapiro och Zara Nelsova. Vid Åbo Konservatorium studerade Lahesmaa för Timo Hanhinen. Han har också studerat kammarmusik intensivt, bland annat för Juilliard- och Tokyo-kvartetterna. 1990 vann Lahesmaa Juilliard-tävlingen i USA och 1986 kom han på andra plats i Åbo cellotävling. Han höll sin debutkonsert i Helsingfors 1998.
Erkki Lahesmaa debuterade på New Yorks Lincoln Center 1990 och har sedan dess uppträtt som solist och kammarmusiker i Europa, USA, Kanada, Sydamerika och Japan.
Erkki Lahesmaa är en aktiv förespråkare för ny musik och flera kompositörer har skrivit och dedikerat verk till honom. Lahesmaa har arbetat med bland annat de kanadensiska Arthur-Leblanc- och Tristan-stråkkvartetterna samt Vancouver Symphony Orchestra. Han är även medlem i Plus Ensemble, Turku Ensemble och pianotrion Ad Libitum.
Lahesmaa har också spelat in skivor och den CD han spelade in med Plus Ensemble vann Emma-priset för bästa klassiska musikalbum 2010.
Erkki Lahesmaa är lektor i cellomusik samt ämnesansvarig för stråkinstrument och kammarmusik vid Konstuniversitetets Sibelius-Akademi. Han är även lektor i cellospel vid Åbo yrkeshögskola. Han har hållit mästarkurser runt om i världen, inklusive i London, Peking, Shanghai, Santiago de Chile, Rio de Janeiro, Buenos Aires, Jerevan, San Sebastian, Lissabon, Porto, Glasgow, Weimar, Bremen, Vilnius, Dijon, Bukarest, Bryssel, Sevilla, Valencia, Salamanca, Trieste, Palermo, Oslo, Reykjavik, Bergen, Kristiansand och Stavanger.
Lahesmaa har varit jurymedlem i flera musiktävlingar. 2013 blev han inbjuden att vara jurymedlem i den internationella Hatsaturian-cellotävlingen. 2019 var han jurymedlem i den internationella Glazunov-tävlingen. Lahesmaa är ordförande i organisationskommittén för Åbo cellotävling.
Erkki Lahesmaa är konstnärlig ledare för Nagu kammarmusikdagar.
Henri Sigfridsson
Henri Sigfridsson är en finsk pianist vars karriär i hög grad har fört honom till konsertscener i bland annat Centraleuropa och Asien. Han har uppträtt i Musikverein och Konzerthaus i Wien, Berlins filharmoni, Konzerthaus i Berlin, Gewandhaus i Leipzig, Münchens filharmoni, Herkules-salen och Prinzregententheater; Tonhalle i Zürich, Sankt Petersburgs filharmoni, Kölns filharmoni, Amsterdams Concertgebouw, Palais des Beaux Arts i Bryssel, Chatelet i Paris, Auditorio Nacional i Madrid, Sala Verdi i Milano, Bunka Kaikan i Tokyo, konserthusen i Kyoto och Osaka samt konserthusen i Shanghai, Nanjing, Hangzhou och Suzhou. I Amerika har Sigfridsson uppträtt i New York, på Ravinia-festivalen i Chicago och på Kennedy Center i Washington. Dessutom har han uppträtt på nästan alla Europas viktigaste musikfestivaler (bl.a. Salzburg, Luzern, Warszawa, Gstaad, Prades Casals).
Sigfrid har uppträtt med flertalet betydande europeiska orkestrar som solist, såsom exempelvis Zürich Tonhalle Orchestra, Musikkollegium Winterthur, Wiens RSO, Sankt Petersburgs filharmoniker, MDR-orkestern i Leipzig, Konzerthaus-orkestern i Berlin, Belgrads filharmoniker, Orchestre National de Lille, Weimarer Staatskapelle, Münchens symfoniorkester, Camerata Academica Salzburg och Stuttgarts kammarorkester. I Turkiet har han uppträtt som solist med symfoniorkestrarna i Izmir och Istanbul, i Korea som solist med filharmonikerna i Wonju och Bucheon och i Vietnam med Hanois filharmoniker.
Henri Sigfridssons mest anmärkningsvärda tävlingsframgång var förstapriset i Beethoven-tävlingen i Bonn samt andra pris i Maria Callas Grand Prix-tävlingen i Aten. Vid sidan av hans solistkarriär har Sigfridsson agerat konstnärlig ledare i Åbo för Wäinö Aaltos museums konsertserie, samt 2013-2017 som Korsholms musikfestspels konstnärliga ledare
Henri Sigfridsson är sedan 2011 professor i pianospel vid det ansedda Folkwang-universitetet i Essen. Han var gästprofessor vid Hanns Eisler-högskolan för musik i Berlin 2010–2012 och 2008–2009 även gästprofessor vid Konstuniversitetet i Graz i Österrike. Sigfridsson håller regelbundet mästarkurser vid flertalet musikhögskolor i Europa, Japan, Kina och Korea.
Sedan 2013 har Sigfridsson studerat orkestedirigering på Jorma Panulas och Atso Almilas mästarkurser och vid Panula-akademin, samt privat under ledning av Volker Schmidt-Gertenbach. I Finland har han dirigerat bland annat stadsorkestrarna i Villmanstrand, Vasa och Kuopio.
Triore
Triore är en finländsk folkmusiktrio, bestående av Aapo Nieminen (gitarr), Henrica Westerholm (fiol) och Janeta Österberg (dragspel). Trion uppstod på Sibelius-Akademin i Helsingfors, där de alla tre studerar folkmusik. Repertoaren består av traditionell folkmusik från Kvarkens skärgård, mera specifikt öarna Replot och Björkö. Därifrån finns en stor låtskatt bevarad, varav en stor del inte aktivt spelas eller framförs av spelmän. Triore har tagit sig an dessa traditionella melodier och framför dem med personliga inslag, konstnärliga utsvävningar och inte minst, stor spelglädje.
Janeta Österberg är en finlandssvensk folkmusiker hemma från Korsholm i Österbotten. Hon studerar folkmusik vid Sibelius-Akademin i Helsingfors. Janeta är en mångsidig dragspelare, vars spelstil är både levande, energisk och uttrycksfull. Hon strävar alltid efter att undersöka gränserna för sitt eget instrument och att bryta de stereotyper som är knutna till det.
Janeta är intresserad av många olika musikgenrer, men speciellt den finlandssvenska traditionen ligger henne nära om hjärtat. De sista åren har den lokala traditionen från hemkommunen intresserat henne mycket, där musiken från Replots skärgård har fått en stor roll. Triore är ett resultat av det arkivarbete Janeta gjort inom området.
Janeta är en aktiv musiker som spelar i flera ensembler såväl som fristående projekt. Under slutet av 2023 släppte hon också ett soloalbum ”Dyningar”, som består av finlandssvensk och svensk folkmusik, samt egna kompositioner.
Henrica Westerholm är en finlandssvensk fiolspelare hemma från Lovisa i Sydöstra Finland. Hon började spela fiol redan vid tidig ålder och har länge intresserat sig för både folkdans och att spela för dansare. Förutom dansspel medverkar hon i flera konstellationer, där såväl traditionell musik som nyare kompositioner finns representerade.
Henrica är en mångsidig och flexibel musiker som har ett personligt tag om fiolen. Tack vare hennes dansanta bakgrund har hon en rytmisk och uttrycksfull spelstil, där allt från lugna menuetter till riviga polkor framförs med lätthet.
För tillfället studerar Henrica vid Sibelius-Akademin där hon nyligen avlade sin kandidatexamen. Utöver fiol har Henrica en examen i stråkharpa, och sång som biinstrument vid Akademin.
År 2020 spelade hon in skivan ”E Ni Me?” tillsammans med trion The Hobs. Skivan ingick i FMIs skivserie Folkmusik i Finlands svenskbygder. Utöver det har hon ett flertal gånger spelat in dansmusik för Finlands Svenska Folkdansring (FSF) och även fungerat som studiomusiker på Lurens sommarteater i produktionen ”Skattkammarön” (2024) och Finns sommarteater i ”Emil i Lönneberga” (2025).
Aapo Nieminen är en mångsidig musiker som är vid slutskedet av sina folkmusikstudier vid Sibelius-Akademin. Aapo trakterar ett flertal instrument, så som gitarr, mandolin, piano, nyckelharpa och mungiga. Parallellt med sina studier på Akademin jobbar han som freelancer. Under sitt liv har han uteslutande jobbat inom musik- och teaterbranschen, där han har haft olika roller, så som musiker på scenen, ljudtekniker, ljudplanerare, kompositör, producent och mixare. En av höjdpunkterna från hans karriär är då han i juli 2024 uppträdde för över 40 000 människor vid Olympiastadion, då Coldplays Chris Martin på en dags varsel samlade ihop ett gäng folkmusiker för att medverka på konserten.
Sedan 2020 har han tillsammans med olika band och projekt spelat in 11 studioalbum och 2 EP:n, där han medverkat som både musiker, kompositör och/eller producent. Bland de senaste publikationerna hittar man Huippu – Haikankärki, Sanna Sällinen – Sellaiset asiat och Lapua-Uusi-Guinea – Taklax / Remix.